漆澜
1973    生于四川安岳
1996    毕业于重庆西南师范大学美术学院中国画专业,获文学学士学位
2001    毕业于南京艺术学院美术学院中国画系,获文学硕士学位
2007    师从王孟奇教授攻读美术学博士学位
2001年至2018年供职于上海书画出版社,曾任《艺术当代》杂志副主编。

现为职业艺术家,生活、工作于上海、重庆。


个人简介
漆澜的艺术创作是具有压迫性的绘画行动,是复杂迂回的思维和视觉实践。那些他所选择性地认同或对抗的传统,是他创作的源泉和素材。他与经典对话,不是臣服和追随,而是质询和开创。他追求真正属于绘画的整合性的艺术表达,这不仅需要耐心,还需随时调动对绘画的微妙的预感。漆澜的绘画过程就像是一次次搭建多米诺骨牌,一次次推倒重来,产生无数变量,在中断、蜿蜒中前行。漆澜是画家也是批评家,他的挑剔和质疑不只针对外部世界,还有其知识、经验和思想中的无数个锚点,他的绘画正是这些锚点外化于视觉语言的冲动或验证。

色彩和密度,在漆澜新作的转变中至关重要。它们展现了一个物象、一个形体、一个空间如何被多维地构建,如何被穿透,被挤压,被消融,继而完成与其他物象、其他形体、其他空间的聚散。这些画许多曾被石膏水冲淋或浸泡,底稿斑驳,灰白的痕迹在画面上泼洒、流淌,与五彩的丙烯、油画棒、色粉汇合,明艳的颜色一层层向上涌动,恣肆汪洋。它们赋予消逝的瞬间以形式感,不断叠加、扩展的笔触试图以短促有力的节奏感超越时间的虚耗。漆澜的兴趣是去表现物象以外的巨大虚无,他要的语言是大于形象本身的东西。他层层推开的空间是一个复杂的、流动的精神世界。

漆澜一直深信不疑,内心的视觉永远是一个变量,因此他拒绝任何的风格化和程式化语言:他一直行走在未完成的当下,在否认过去的同时捕捉现在,相反地,再利用过去的每一方面发展有关现时的观念。他笔下所有的情景、所有的瞬间,将过去与未来紧紧相连。


个展
2019            “海上几朵云—漆澜2019作品展”  ,玉兰堂,上海,中国
2018 “7号空间—广东美术馆青年艺术家提名展”,广东美术馆,广州,中国;
2016 “且共从容 —— 漆澜个展”,成都当代美术馆,成都,中国;
2013 “再见!董其昌——漆澜个展”,千高原艺术空间,成都,中国;
2011 “任性的风景”,千高原艺术空间,成都,中国;


群展(及学术主持)
2017 “千高原十周年展”,千高原艺术空间,成都,中国;
“海上延伸——上海当代艺术大展”,中华艺术宫,上海;
“站在对面的风景”,上海明圆美术馆,中国;
“纸术——当代绘画展”,上海光大银行外滩空间,中国;
担任“尹朝阳在嵩山”展览学术主持,  苏州博物馆,  中国;
2016 “天真”,Nuoart  画廊,  北京,中国;
担任龙美术馆“云间风度——王劼音作品展”学术主持,上海,中国;
“第六届海平线绘画·雕塑联展”,中华艺术宫,上海,中国;
2015  担任上海当代艺术博物馆“书写时空——抽象艺术在中国”特约批评家,上海,中国;
2014 “何工和我的朋友们”,千高原艺术空间,成都,中国;
“第八届深圳水墨双年展”,深圳关山月美术馆,深圳,中国;
2013 “纵横阡陌——龙美术馆当代绘画展”,特约批评家,上海龙美术馆,中国;
担任“艺术长沙”特约批评家,湖南省博物馆、湖南省广播电视台,中国;
2012 担任上海当代艺术博物馆“重新发电”特约批评家,上海,中国;
2011 担任“中国式书写”特约批评家,北京今日美术馆,  北京,中国;
2010 “日常——文化生存的直觉描绘”,南京青和当代美术馆,南京,中国;
2009 担任“成都·蓝顶——‘我们的历史,我们的当代’暨蓝顶美术馆开馆展”学术主持,成 都,中国;
2008 担任“对应——南京·成都,2008青和当代美术馆学术交流展览”学术主持,南京, 中国;
2007 策划上海美术馆、《艺术当代》联合主办的“超越图像·中国新绘画——2007《艺术 当代》架上艺术学术提名展”,担任学术主持,上海,中国;

出版
2007 出版传统绘画研究专著《吴郡花草》,  上海书画出版社;
2006 出版传统绘画研究专著《溪山卧游》、《维扬异趣》、《吴门风规》,上海书画出版社。