当中国次文化年轻的族群开始使用盗版AdobeFlash软体製作动画作品，并上传至网站上与社群网友互相分享，卜桦的艺术也慢慢崛起，逐渐成为被大家所熟知的网路数位艺术家。当然，世界各地都有类似的故事，但在中国，网路社群却拥有与其他地方相异的属性，这并不只是中国强大缜密的防火牆，更包括中国网路资料库和频宽的规模。

中国最大的两个串流影像网站“土豆网”和“优酷网”都比全球最知名的影片分享平台YouTube还大，根据2007年统计，光土豆网每天将近有150万分钟的串流影像上传，而YouTube那时每天只有30万分钟的串流影像上传量，由于中国青年相较于西方网路族群拥有较少的购买能力及自由迁徙能力，这些中国网站因此成为中国境内被大众所熟知可独立生存的重要第三频道，也可以说是一种在中国或是世界各地被政府或企业操纵电视及电影现象下的替代网络。

中国本地的Flash动画也许只是中国强大影音网站内容中的一小部份，但专门串流Flash动画的网站社群，例如flash8.net及flashempire.com依旧持续活跃于中国。卜桦早期曾把当时的作品刊登在中国入口网站Tom.com的Flash动画专区，而Tom.com的Flash动画专区也变得受欢迎，卜桦也因此透过网路社群找到欣赏她作品的观众，近几年，由于卜桦转型成艺术家，她也停止将作品上传至网路上，而是主要透过展览及影展来展示作品，卜桦持续放在她个人网站www.buhua.com上的，也仅止于新闻、部落格文章、短篇小说、油画、素描及其他媒材作品，然而，在她所有作品当中，动画及数位绘画应属最有特色的。
在卜桦的数位艺术中，我们可以发现两个明确的要素：第一，卜桦的动画中总有一位穿着白衣蓝裙及红领结学校制服的小女孩人物，这是卜桦转化出的第二个自我——一个像小公主般的坏女孩住在虚拟世界裡不停的探索。第二，卜桦的动画中总存在一个虚拟世界，这是一个被小心翼翼筑构起来的幻想世界，上面充满着一种在魔幻般大量建筑与诡谲不安生物之间的竞争，这样的虚拟世界总是不断在对立的两极中持续转换：一方面来说，虚拟世界裡呈现的是一种奢华物品堆砌起来的天堂及中国华丽宫廷建筑，另一方面来说，又是一种以黑天空呈现在中国工业化下反乌托邦式的情境。卜桦形容虚拟世界：“基本上，这些虚拟世界就是我自己内心世界中的不同方面，有些场景带着一种荒凉、怀旧的超现实的氛围，也表达了现实生活中的感觉及意识状态。”

不同于她父母亲走过在毛泽东治理下的经济艰苦时期，生于1973年的卜桦，属于一个在邓小平力倡改革及开放政策下，所造就中国艺术家经历经济起飞及新物质享受的世代。卜桦的父亲为木刻版画艺术家，在父亲的鼓励之下，卜桦于1991年进入北京着名的清华大学美术学院就读，之后于1997及1998年，卜桦花了一年的时间赴荷兰进修，一直到两年前在上海策展人张晴策划于各地展出的《果冻时代》，其中展出她的一件作品，卜桦才正式开始艺术家的生涯，自此之后，卜桦参展过为数众多的国际展览，包括2008年上海双年展、2008年釜山双年展，于2009年卜桦甚至为中国摇滚歌手左小诅咒创作音乐录影带，今年并受託为上海世博会城市未来馆进行创作。

卜桦于2001年开始尝试製作Flash动画，而当时Flash动画的软体开发才仅5年的时间。Flash是美国软体公司Macromedia研发出用以使用小档桉在网路上串流动画或影像，也是这样的Flash科技最后让ouTube等网站成功，Macromedia的电脑绘图工具支援粗体的轮廓线条及扁平的色块，如同卜桦父亲所创作的木刻版画同样也是一种图形媒材，卜桦结合了这两种影响，开始创作她自己的网路卡通。

卜桦第一个受欢迎的作品是2003年的《猫》，这个作品除了在网路上走红，也同时将她的作品推向国际影展，《猫》故事与希腊神话裡奥菲斯(Orpheus)及尤丽狄斯(Eurydice)的爱情故事相彷，只是故事裡的幼猫最后到了冥府救回了牠被杀害的母亲。在希腊神话裡，奥菲斯在冥府受命于抵达地面前皆不能回头看他的妻子尤丽狄斯，但在快到地面前一个等不及的回头，却让尤丽狄斯坠入地狱并永世不得超生，不同于希腊神话，《猫》却提供了一个欢乐的结局，让故事中的幼猫获得了一个顺利且愉快的相聚。卜桦其他的两个作品：2004年的《生之爱》及2005年的《病之城》，也同样运用短篇动画诉说史诗般的旅程，最后均力克艰困获得快乐的结局。
类似这样结局必受保佑的经历及信奉世间终有快乐的信仰，穿梭于卜桦的艺术之中，而在不同的方面，这样的信仰也紧扣着卜桦选择使用网路的科技，卜桦乐观地认为当下是一个追求个人自由的机会。在去年为准备台北艺术博览会特别放映节目中展出她的作品，我以email和她进行的一个访谈中，她表示：“对于一个新的世代，网路彻底地改变了我们生存位置的本质。”她继续谈到：“我对于生命中在意的是自由，做“艺术”是最快让我接触自由的途径，而Flash是我发现做艺术最好的方法之一，毕竟最终所有的事都是内心想表达的感觉。但独立并不等于自由，有许多人虽然很独立，但却只有少数的人真正感到自由，所以究竟什麽代表一个人自由？我的答桉很简单：’无所畏惧即是自由’。而只有在自由的陪伴下，才有真正的快乐。”

卜桦作品中穿着学校制服的小女孩第一次出现在2005年的动画作品《一》，在展览介绍中，卜桦曾经形容动画中的小女孩是她“半想像半化身”的角色，不同于卜桦早期的作品系列，这个小女孩只观看所有发生的经历，却从不被赋予叙述故事的角色，小女孩就像个探索家，居住在她自己的虚拟世界裡刺探所有的隐密，我们看到的虚拟世界则是一个被电脑外的黑暗真实境遇(或是我们称之真实世界)渗透而黯然失色的童话乐园。在2007年的作品《青春有害健康》，小女孩穿梭漫步于一大群用以表示工业城市的超现实半腿踏步之中，在2008年《野蛮众生》中，小女孩目睹摩天大楼像蘑菰般快速成长、小鸟与战斗机之间的军备竞赛，在2009年《慌慌》中，小女孩观看着非天然的黑色空间逐渐覆盖住绿地，儘管卜桦作品中的图像都是阴暗的，但也是一种嬉闹的灰暗并同时带有一种强烈的超现实，就像作品裡似男性生殖器的怪兽如同鸵鸟般地站立着;肯德基爷爷看着中国杂耍团躺在老虎背上表演脚力杂耍;  绿叶怪兽听着电子音乐跳舞并冒出花朵来。

法国哲学家尚•布希亚Jean  Baudrillard  曾经提出论证：当我们对于真实的信念越深，我们距离真实也越远。用一个简单的比喻，或许说实境电视节目与其帮助我们了解事实，还不如说是溷淆我们对事实的了解。反观来说，卜桦的作品不挂于真实，她选择从虚拟来安全地了解真实，在强大的世界裡，这类善用象徵符号表达真实的情况发生在个人层面上，反成一种战存策略，而这也是卜桦发现自由及衡量快乐的方式。卜桦形容她2007年的动画作品《未来慌》：“小女孩拥有一个华丽小岛的’家’……岛上甚至有自己的太阳，在她的岛屿下方游泳完后，她可以用属于自己的阳光来让自己变乾及变温暖。”

“这是一种对完全独立的隐喻。”她继续说明：“小女孩可以享受独处这个永恆的生命主题。”

文  David  Frazier